Ya se puede apreciar un avance de la película, protagonizada por la guerrera amazona.
El DVD saldrá a la venta en Febrero de 2009.
Hace 6 años.
17 ago 2008
Ya falta poco para Wonder Woman!
Luego del exito de Superman-Doomsday, Justice League: The New Frontier y Batman: Gotham Knight, DC nos viene a seguir asombrando con sus películas animadas para DVD.
Ya se puede apreciar un avance de la película, protagonizada por la guerrera amazona.
El DVD saldrá a la venta en Febrero de 2009.
Ya se puede apreciar un avance de la película, protagonizada por la guerrera amazona.
El DVD saldrá a la venta en Febrero de 2009.
13 ago 2008
The Origin of...
Recientemente el sitio de Dc Comics a publicado historietas, de dos paginas, con los orígenes de sus grandes personajes y/o grupos. Entre ellos están Batman, The Joker, Lex Luthor, Nightwing, Metaporpho, la JLA, la JSA y muchos más.
Para muestra....
Para muestra....
11 ago 2008
80's x 5 (by Dj G)
80's x 5David Bowie Let`s Dance
John Lennon Just Like Starting Over
The Cars You Might Think
Robert Palmer Addicted to Love
George Harrison Loves Come To Everyone
3 ago 2008
4 TEMAS 4 (by Dj G)
4 TEMAS 4Hall and Oates Private Eyes
Roxy music More Than This
Alan Parsons I Robot
Genesis Land of Confusion
27 jul 2008
TOTO (by DjG)
Toto es una banda estadounidense de Blues, Rock, Pop, Jazz y Funk. Toto tuvo un notable éxito comercial en la década de los 80s. Entre las canciones de Toto que mas figuran en el mundo de la música ya que son todo un "clásico" y estan en el repertorio de Toto indiscutidamente son: Africa, Hold The Line y Rosanna.La banda ha realizado a la fecha 19 álbums, 13 álbums de estudio, 4 en vivo, 1 soundtracks (Dune) y su más destacado compilado que cuenta con "4 canciones inéditas" (Past to Present). A sus 30 años de carrera han vendido más de 33 millones de discos, en más de 10 ocasiones han sido nominados a los premios grammys, incluyendo categoría: Mejor banda nueva, Disco del año, Producción del año, Canción del año, etc..... Llevándose el galardón en 6 ocasiones el año 1983, hecho que nunca había ocurrido, pero este récord fue superado al año siguiente por Michael Jackson.
"Toto es una banda conformada por los mejores músicos de sesión del mundo" Frase dicha por Eddie Van Halen; tal como lo dice Eddie, Toto durante sus 30 años ha sido una banda conformada por músicos de sesión, pese a todos los cambios de integrantes por los que ha pasado la banda hoy en día está formada por los mejores músicos de sesión del mundo.
Su último disco de estudio fue lanzado en el 2006, titulado Falling in Between, disco el cual rompió todas las expectativas y para muchos es lo mejor que ha realizado Toto junto con el disco Toto IV. Con el lanzamiento de Falling in Between Toto comenzó a hacer tours extensos alrededor de todo el mundo denominado: "Tour Falling in Between". En base a los tours que se hicieron en el año 2007, lanzaron su más reciente trabajo en vivo a finales del 2007 titulado Falling in Between Live in Paris.
Para conocer màs sobre la banda pueden ir a su sitio oficial:
Oficial Toto Websitehttp://www.toto99.com/
Fuente
http://es.wikipedia.org/wiki/Toto
Mas allá que algunos temas estén pisaditos por algún locutor en off, vale verlos
Girl Goodbye
Child Anthem
I'll Supply the Love
Hold The Line
20 jul 2008
ELO (by Dj G)
Traveling Wylburys es una debilidad que el Señor D tiene (vamos.. confieselo publicamente!!, ya es hora que alguien lo diga!! :P) así que vamos a meternos con unos de sus integrantes, nada menos que Jeff Lynne. En realidad nos dedicaremos al grupo que Lynne fundó en 1971, aquella banda que produjo ese viejo hit que sonaba y sonaba en tiempos de la música disco "Last Train to London" ("Ultimo Tren a Londres"), ¿quien no lo escuchó? Obviamente estamos hablando de laaaa...ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA
Electric Light Orchestra fue un grupo de Birmingham, Inglaterra de la época de los 70's y los 80's. Estaba integrado en 1971 por Roy Wood, Jeff Lynne y Bev Bevan, en principio era un proyecto paralelo a The Move, banda integrada por los mismos miembros, cuyo fin era el de experimentar fusiones entre el rock y la música clásica. Más tarde The Move se disolvería y Roy Wood tras el debut de E.L.O. abandonaría el grupo quedando Lynne de líder. Su primer álbum intentó fusionar instrumentos clásicos, ejecutados de manera muy poco ortodoxa. A partir del LP "Elo II" el sonido cambia y adquiere parte del estilo único con que se le conoce.
En el disco "El dorado" (1974) el grupo ya consolida el sonido ELO con la participación de una orquesta de 30 músicos y coros, y cuando es publicado "Face the music" se consolidan varios hits exitosos y es donde E.L.O. comienza su internacionalización y sus giras mundiales. Es la época donde los 7 integrantes de E.L.O. se mantienen constantes (Lynne, Bevan, Tandy, Groucutt, Kaminski, Gale y Mc. Dowell). Su LP Out of the blue (disco doble) dio lugar a las mas fastuosa gira de este grupo, lo que incluía un OVNI gigante, similar al representado en la tapa del LP, además de orquestas que llegaban a los 70 miembros. Esto duró hasta "Discovery". Jeff Lynne hubiese preferido acabar la carrera del grupo en ese momento pero obligaciones contractuales le obligan a sacar más discos. Un gran disco "Time" llega al nº 1 de las listas inglesas. La caida comienza a partir del soundtrack para la película "Xanadu" que para muchos fue una aventura comercial equivocada. Llega el álbum "Secret Messages", concebido originalmente como un disco doble pero la compañía discográfica lo reduce a un disco. Las canciones omitidas aparecen en diversas recopilaciones posteriores o como lado B de algunos singles. Jeff Lynne abandona el grupo en 1986, aunque publica un disco solista llamado "Armchair Theather" (1990), editado por Reprise. Tras 1986 desarrolla una labor como importante productor musical: Joe Cocker, The Beatles, Traveling Wilburys, Roy Orbison, etc.
Años más tarde luego de una etapa en la que la ELO siguio sin Jeff Lynne (en donde hubo enfrentamientos legales por esa misma razón), Lyne retoma el lanzamiento de E.L.O. en el 2000 con el CD "Zoom" en el que solo participa el tecladista Richard Tandy de la formacion original. Los ex-Beatles George Harrison y Ringo Starr también participan en algunas canciones.
Fuente consultada para el informe:
http://es.wikipedia.org/wiki/Electric_Light_Orchestra
Para ver más sobre la banda pueden visitar:
The Official Electric Light Orchestra Site
http://www.elomusic.com/
"I Cant Get It Out Of My Head"
"Twilight"
"Confusion"
"The Diary of Horace Wimp"
Amigazo!
Esta entrada la escribi para Lápiz y Papel:
Hoy es el Día del Amigo. Ayer se cumplió un año de la partida del GRAN Roberto Fontanarrosa.
Se me ocurrieron un par de cosas para hacer y subir, para recordarlo; pero me hablando mucho y no puedo. Como paso un año y todavía nos sigue doliendo!
Hoy compre el Clarin y la revista Viva trajo un recuerdo de sus compañeros, de sus amigos y familiares. Es muy lindo. Se me llenaron los ojos de lágrimas. Disculpen tanta sinceridad, pero (como ya dije antes) me hablanda, es mas fuerte.
Lo recuerdan Caloi, Quino, Sendra, Tabare, Rep, Tute, Liniers, sus familiares y amigos. Acá les dejo el link para bajarlo.
Hoy es el Día del Amigo. Ayer se cumplió un año de la partida del GRAN Roberto Fontanarrosa.
Se me ocurrieron un par de cosas para hacer y subir, para recordarlo; pero me hablando mucho y no puedo. Como paso un año y todavía nos sigue doliendo!
Hoy compre el Clarin y la revista Viva trajo un recuerdo de sus compañeros, de sus amigos y familiares. Es muy lindo. Se me llenaron los ojos de lágrimas. Disculpen tanta sinceridad, pero (como ya dije antes) me hablanda, es mas fuerte.
Lo recuerdan Caloi, Quino, Sendra, Tabare, Rep, Tute, Liniers, sus familiares y amigos. Acá les dejo el link para bajarlo.
Negro, allá donde estas, en la mesita del bar de los GRANDES, te mando un gran abrazo, un gran cariño y gracias por tanto!
16 jul 2008
13 jul 2008
Pat Benatar (by Dj G)
En este espacio entre otras cositas vamos un poco a rescatar algunas perlas que quedaron un poco como en el olvido con los años. Esos temas que a veces uno oyó en los 80's por radio y luego no sé si uno los olvida pero no los oyó más, y de repente luego de muchos años uno los vuelve a oir y dice... "mirá vos... estaba bueno ese tema, lo oí tantas veces y ni sabía de quien era..", y este caso de hoy creo que es uno de esos en donde quizás no sabías que ese tema pertenecía a una tal...PAT BENATAR
Pat Benatar nació en los Estados Unidos un 10 de enero de 1953 (perdonen por el chiste privado, pero no puedo dejar de pasar por alto este detalle: cumple años el mismo día que una persona a la que quiero mucho que CASUALIDAD... ejem... sigamos...) tuvo grandes éxitos básicamente en los 80's, temas como "Heartbreaker", "I Need A Lover", "Love Is A Battlefield" y "You Better Run".
Su nombre real es Patricia Mae Andrzejewski viene de una familia Polaca - Irlandesa en Brooklyn, creció en Lindehurst, Nueva York, empezó a estudiar opera como su madre. A la edad de 19, se casa con Dennis T. Benatar en 1971, quien le dio el sobrenombre que todos conocemos. Al tiempo se mudó a Richmond (Virginia) donde trabajo como cajera en un banco y por las noches cantaba. Se divorcia en 1975. Pat empieza a desarrollar su carrera como cantante, y es descubierta en un concurso amateur en un club de comedia en Nueva York, "Catch a Rising Star" en 1977.
Pat Benatar es conocida por su actitud dura, habiendo grabado un número significativo de canciones con la metafora de batalla (tales como "Invincible" "Sex a a Weapon" (dos temas que elegimos en este posteo para ver), "Hit me with your Best Shot", "Fight it Out", y "Love is a Battlefield") y algunos temas como el abuso de los niños ("Hell is for Children", "Suffer the Little Children").
Premios:
Ganó cuatro premios Grammy por "Mejor desempeño Rock Vocal, Femenino" desde 1980 a 1983, y fue nominada cuatro ocasiones adicionales en 1985, 1986, 1988 y 1989.
Actualidad:
Pat Benatar todavía compone y sale de gira. En 2006 su canción "We Belong" fue parte de una campaña de 20 millones de dólares para los hoteles Sheraton. Esa canción es interpretada en la comedia de 2006 "Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby" protagonizada por Will Ferrell y dirigida por Adam McKay.
Sitio consultado
http://es.wikipedia.org/wiki/Pat_Benatar
Para conocer más de Pat Benatar pueden visitar su pagina oficial:
The Official Pat Benatar Website
http://www.benatar.com/
Espero que les gusten estos temas seleccionados y que tengan todos una muy buena semana.
Hasta la próxima!!
Hasta la próxima!!
No hay clip de este tema que hizo de The Beatles,
pero creo vale la pena al menos pegarle una oída
12 jul 2008
6 jul 2008
Valor / Arte / Contexto (by Dj G)
Los Domingos Musicales, dan paso a la sección musical de Dj G.Esta semana: VALOR / ARTE / CONTEXTO
Un hombre entra en una estación de Metro de Washington, va vestido humildemente... y se sitúa cerca de la entrada de la misma... Extrae un violín de su estuche y comienza a tocar con entusiasmo para toda la gente que pasa por allí, es la hora punta de la mañana. Durante los 45 minutos que estuvo tocando el violín, fue prácticamente ignorado Nadie sabía que ese músico era precisamente Joshua Bell, uno de los mejores violinistas del mundo, ejecutando sin parar las piezas musicales más consagradas de la historia, con un violín "Stradivarius", estimado en un valor de más de 3 millones de dólares. Unos días antes, Bell había tocado en La Sinfónica de Boston, donde los mejores asientos para el concierto costaban 1000 dólares la entrada.
Esta experiencia que ha sido grabada en vídeo, muestra a hombres y mujeres que caminan muy rápido, indiferentes...
La iniciativa fue realizada por el Diario The Washington Post, con la finalidad de lanzar un debate sobre el valor del arte y de su contexto
LA CONCLUSIÓN:
Estamos acostumbrados a dar valor a las cosas cuando están en un determinado contexto.
En este caso, Bell era una obra de arte en sí mismo, pero fuera de contexto un artefacto de lujo sin la etiqueta de la marca.
La subjetividad del arte no debería llegar a los extremos de ignorar la belleza en sí misma.
Fontanarrosa x 3
A UN AÑO DE LA MUERTE DEL DIBUJANTE, ESCRITOR Y HUMORISTA
Con varios homenajes, Rosario recordará al gran Fontanarrosa
Del 18 al 20 de este mes se hará "Fontanarrosa x 3", un ciclo de arte, con muestras y teatro.
La idea es rescatar su ingenio, humor y brillantez, pero también su humildad, características que lo hacen entrañable o, como él diría, un buen tipo . Las actividades están programadas para el fin de semana que va del 18 al 20 de julio. Habrá una muestra de Mendietas intervenidos por artistas rosarinos como Chachi Verona, Dante Taparelli, Max Cachimba y Eugenia Calvo, entre otros, que serán subastados y esa plata irá a una entidad de bien público. Los dibujantes amigos del Negro, Crist, Tute, Hermenegildo Sábat, Alfredo Sábat, Rep y Quino, también dirán presente con una exposición convocada por el Colegio de Arquitectos. El actor Rudy Chernicof presentará el unipersonal Que lo parió que incluye los textos de Esteban Etchenique, autor de profundos aforismos , El wing derecho e Inodoro Pereyra más algunas anécdotas propias y de amigos del dibujante. Mi amistad con el Negro comienza en 1976 cuando voy a Rosario con Susú Pecoraro y el Show argentino . Fue una relación fuerte porque yo soy muy de Boca y él era muy de Rosario Central, a veces me llevaba de colado a jugar al fútbol. Un día le pedí que me dejara interpretar sus textos, que para mí son unos monólogos increíbles. Yo sólo actúo, no tiene sentido que le cambie ni una coma , reconoce Chernicof. Por su parte el Centro Audiovisual Rosario organizó un ciclo de cine con Boggie el Aceitoso, la película de Gustavo Cova Los duelistas de Daniel Pensa y Miguel Angel Rocca Cuentos de Fontanarrosa: experiencia en El Cairo de Leonardo Di Cesare El picadito de Francisco Paparella y Cine Negro de Mariana Wenger.
Es obvio que la Mesa de los Galanes integrada por Chiquito Martorell, el Negro Centurión, el Pitufo Fernández, el Colorado Vázquez, el Peruano, entre otros tendrá un papel clave en todas las actividades, teniendo en cuenta que los homenajes finalizarán el Día del Amigo. Las imágenes de los personajes de Fontanarrosa inundarán la ciudad con afiches en los ómnibus del transporte urbano, también en manteles y posavasos que estarán en los bares y restaurantes. Además rescatarán el logo Hecho en Rosario , que el propio Negro creó para identificar los productos rosarinos. La Secretaría de Cultura de la ciudad hizo una amplia convocatoria para aportar ideas, pero se vieron desbordados. Lo limitamos a una serie de acciones, pero todos se quieren sumar para homenajear al Negro , explica el secretario de Cultura rosarino, Fernando Farina. Ni me quiero imaginar lo que será el lanzamiento del Concurso nacional de historieta y cuento Roberto Fontanarrosa , se entusiasma Farina, proyecto que se presentará en Fontanarrosa x 3 y cuyos resultados se conocerán antes de fin de año. Pero la cosa no termina allí. Hay un proyecto para construir la Plaza Roberto Fontanarrosa, con todos sus personajes, aunque no piensan por ahora en una escultura porque no sería lo que él hubiera querido , aclara Farina.
Sin embargo, hay quienes están dispuestos a juntar llaves para colocar una estatua en su honor. Son dirigentes de Rosario Central que declararon el 19 de julio como Día del Amigo Canalla . Para esa fecha anunciaron una serie de eventos culturales, con muestras de fotografía, relatos y obras de teatro que recordarán a su distinguido hincha.
Con varios homenajes, Rosario recordará al gran Fontanarrosa
Del 18 al 20 de este mes se hará "Fontanarrosa x 3", un ciclo de arte, con muestras y teatro.
UN FILOSOFO. EL PERRO MENDIETA, EN DISTINTAS VERSIONES,
SERÁ INTERVENIDO POR ARTISTAS ROSARINOS.
La idea es rescatar su ingenio, humor y brillantez, pero también su humildad, características que lo hacen entrañable o, como él diría, un buen tipo . Las actividades están programadas para el fin de semana que va del 18 al 20 de julio. Habrá una muestra de Mendietas intervenidos por artistas rosarinos como Chachi Verona, Dante Taparelli, Max Cachimba y Eugenia Calvo, entre otros, que serán subastados y esa plata irá a una entidad de bien público. Los dibujantes amigos del Negro, Crist, Tute, Hermenegildo Sábat, Alfredo Sábat, Rep y Quino, también dirán presente con una exposición convocada por el Colegio de Arquitectos. El actor Rudy Chernicof presentará el unipersonal Que lo parió que incluye los textos de Esteban Etchenique, autor de profundos aforismos , El wing derecho e Inodoro Pereyra más algunas anécdotas propias y de amigos del dibujante. Mi amistad con el Negro comienza en 1976 cuando voy a Rosario con Susú Pecoraro y el Show argentino . Fue una relación fuerte porque yo soy muy de Boca y él era muy de Rosario Central, a veces me llevaba de colado a jugar al fútbol. Un día le pedí que me dejara interpretar sus textos, que para mí son unos monólogos increíbles. Yo sólo actúo, no tiene sentido que le cambie ni una coma , reconoce Chernicof. Por su parte el Centro Audiovisual Rosario organizó un ciclo de cine con Boggie el Aceitoso, la película de Gustavo Cova Los duelistas de Daniel Pensa y Miguel Angel Rocca Cuentos de Fontanarrosa: experiencia en El Cairo de Leonardo Di Cesare El picadito de Francisco Paparella y Cine Negro de Mariana Wenger.Es obvio que la Mesa de los Galanes integrada por Chiquito Martorell, el Negro Centurión, el Pitufo Fernández, el Colorado Vázquez, el Peruano, entre otros tendrá un papel clave en todas las actividades, teniendo en cuenta que los homenajes finalizarán el Día del Amigo. Las imágenes de los personajes de Fontanarrosa inundarán la ciudad con afiches en los ómnibus del transporte urbano, también en manteles y posavasos que estarán en los bares y restaurantes. Además rescatarán el logo Hecho en Rosario , que el propio Negro creó para identificar los productos rosarinos. La Secretaría de Cultura de la ciudad hizo una amplia convocatoria para aportar ideas, pero se vieron desbordados. Lo limitamos a una serie de acciones, pero todos se quieren sumar para homenajear al Negro , explica el secretario de Cultura rosarino, Fernando Farina. Ni me quiero imaginar lo que será el lanzamiento del Concurso nacional de historieta y cuento Roberto Fontanarrosa , se entusiasma Farina, proyecto que se presentará en Fontanarrosa x 3 y cuyos resultados se conocerán antes de fin de año. Pero la cosa no termina allí. Hay un proyecto para construir la Plaza Roberto Fontanarrosa, con todos sus personajes, aunque no piensan por ahora en una escultura porque no sería lo que él hubiera querido , aclara Farina.
Sin embargo, hay quienes están dispuestos a juntar llaves para colocar una estatua en su honor. Son dirigentes de Rosario Central que declararon el 19 de julio como Día del Amigo Canalla . Para esa fecha anunciaron una serie de eventos culturales, con muestras de fotografía, relatos y obras de teatro que recordarán a su distinguido hincha.
29 jun 2008
Domingos Musicales!
Domingos Musicales! Para empezar bien la semana!
Hoy: El Polaco Goyeneche!
Nacio en Entre Rios, en 1926.
Su primer éxito fue a los dieciocho años en un concurso para voces nuevas, en 1944. Ese mismo año inició su carrera como cantor en la orquesta de Raúl Kaplún. Formado en la caudalosa corriente gardeliana, alcanzó un estilo personalísimo de "dicitore".
En 1952 fue convocado por Horacio Salgán para reemplazar al cantor Horacio Deval y formar rubro con Ángel Díaz, quien fue el que lo bautizó "El Polaco".
Con Horacio Salgán registró cuatro grabaciones para el sello RCA Victor, "Alma de loca", "Yo soy el mismo", "Un momento" y "Siga el corso". En 1954 siguió grabando con Salgán en el sello TK otras seis grabaciones, dos de ellas a dúo con Díaz.
En 1956, a los treinta años, se convirtió en el cantor de la orquesta de Aníbal Troilo, de quien fue admirador y entrañable amigo. Con él grabó 26 temas. Unos años después, ya solista, se volvieron a asociar en dos LP titulados Nuestro Buenos Aires (de obras compuestas especialmente por Armando Pontier y Federico Silva), en 1968 y ¿Te acordás Polaco?, en 1971.
En 1969 grabó Balada para un loco, de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, en un acto de audacia artística, luego del escándalo que el estreno del tema significara y el debate sobre lo que debía ser considerado tango.
En el momento de su muerte, ocurrida el 27 de agosto de 1994 en Buenos Aires, era considerado el mayor cantante de tangos en activo.
Aca los dejo con 4 videos: Cafetín de Buenos Aires (de Enrique Santos Discépolo), Mano a Mano (de Celedonio Flores), Balada para un Loco (Piazzolla y Ferrer) y La Ultima Curda (Cátulo Castillo).
Cafetín de Buenos Aires
Mano a Mano (junto a Pugliese)
Balada para un Loco
La Ultima Curda
Hoy: El Polaco Goyeneche!
Nacio en Entre Rios, en 1926.
Su primer éxito fue a los dieciocho años en un concurso para voces nuevas, en 1944. Ese mismo año inició su carrera como cantor en la orquesta de Raúl Kaplún. Formado en la caudalosa corriente gardeliana, alcanzó un estilo personalísimo de "dicitore".
En 1952 fue convocado por Horacio Salgán para reemplazar al cantor Horacio Deval y formar rubro con Ángel Díaz, quien fue el que lo bautizó "El Polaco".
Con Horacio Salgán registró cuatro grabaciones para el sello RCA Victor, "Alma de loca", "Yo soy el mismo", "Un momento" y "Siga el corso". En 1954 siguió grabando con Salgán en el sello TK otras seis grabaciones, dos de ellas a dúo con Díaz.
En 1956, a los treinta años, se convirtió en el cantor de la orquesta de Aníbal Troilo, de quien fue admirador y entrañable amigo. Con él grabó 26 temas. Unos años después, ya solista, se volvieron a asociar en dos LP titulados Nuestro Buenos Aires (de obras compuestas especialmente por Armando Pontier y Federico Silva), en 1968 y ¿Te acordás Polaco?, en 1971.
En 1969 grabó Balada para un loco, de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, en un acto de audacia artística, luego del escándalo que el estreno del tema significara y el debate sobre lo que debía ser considerado tango.
En el momento de su muerte, ocurrida el 27 de agosto de 1994 en Buenos Aires, era considerado el mayor cantante de tangos en activo.
Aca los dejo con 4 videos: Cafetín de Buenos Aires (de Enrique Santos Discépolo), Mano a Mano (de Celedonio Flores), Balada para un Loco (Piazzolla y Ferrer) y La Ultima Curda (Cátulo Castillo).
Cafetín de Buenos Aires
Mano a Mano (junto a Pugliese)
Balada para un Loco
La Ultima Curda
26 jun 2008
FERRO: 70 Años de Puro Humor!
Hoy fui a la presentación de la exposición de Ferro. Hermosa!El encuentro fue en el Centro Cultural de España, es una expo retrospectiva que traslada el espíritu de la que se realizó en octubre de 2007 en España, cuando el dibujante recibió el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos (el equivalente al Premio Cervantes de la literatura), recibido por Ferro. Se encontraba Arcenio Lope de Huerta (el Director General de la Fundación General de la Universidad de Alcala), Juan Garcia Zerrano (Director del Programa de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcala), Claudio Kappel, Nando (curadores de la muestra) y visitantes como Maicas, Garaycochea, Caloi, Rep, Andres Cascioli, etc.
Primero dirigió unas palabras Lope de Huerta, palabras desbordantes de elogios para con Ferro y sus personajes. Luego siguió Ferro.
Ferro contó sobre los orígenes de Chapaleo, Pandora, Tara Service y Langostino. Hablo sobre su madre, y la promesa de llevarla a España (yo no la pude llevar, pero traje a España para acá!), y de lo emocionado que estaba con esta distinción.
Ferro y Cascioli
Luego llego el momento del brindis (vino, jugo y bocaditos..... tema para otro post), Ferro dirigió unas ultimas palabras a la audiencia (junto con Cascioli) y se retiro.
El abrazo de dos GRANDES:
Ferro y Caloi
En una sala contigua se proyectaba un reportaje (de 6 minutos) que se le hizo hace 2 años, en ocasión de recibir el Premio Quevedos.
Ferro y una de sus grandes
creaciones: Bolido.
Ferro junto a su hija, Pichi,
y con Carlos Garaycochea.
Hay muestra de originales,
algunos no tienen tiempo!
Para ver mas fotos
de la muestra,
hace click aca!
Dipi y Ferro
:P
22 jun 2008
Domingos Musicales!
Domingos Musicales! Para empezar bien la semana!
Hoy: BLONDIE!
Blondie es una banda que nació, en 1974, en el seno del punk rock. Esta banda (integrada por Deborah Harry, Clem Burke, James Destri y Chris Stein) tuvo mucho éxito, creando temas como In the Flesh, Call me, Atomic, One Way or Another, The Tide is high, etc.
En un momento fueron criticados por los seguidores del punk rock, ya que el tema Heart of Glass, tenia una fuerte influencia disco, restándoles audiencia de este estilo pero ganando publico en general, así alcanzando su mayor popularidad.
Su carrera fue en auge hasta 1982, cuando la banda se separo por diferentes motivos.
A mediados de 1998 se volvieron a reunir, sacando en 1999 un nuevo disco NO EXIT, y lanzando un nuevo éxito: Maria. Desde entonces siguen tocando realizando jiras.
En 2003 sacaron un nuevo disco THE CURSE OF BLONDIE, alcanzando un moderado éxito.
En la actualidad se encuentran realizando una jira por sus 30 años con la musica.
Acá les dejo 4 video clips. Atomic, Call me, Maria y Good Boys.
ATOMIC (1980)
CALL ME (1980)
MARIA (1999)
GOOD BOYS (2003)
Hoy: BLONDIE!
Blondie es una banda que nació, en 1974, en el seno del punk rock. Esta banda (integrada por Deborah Harry, Clem Burke, James Destri y Chris Stein) tuvo mucho éxito, creando temas como In the Flesh, Call me, Atomic, One Way or Another, The Tide is high, etc.
En un momento fueron criticados por los seguidores del punk rock, ya que el tema Heart of Glass, tenia una fuerte influencia disco, restándoles audiencia de este estilo pero ganando publico en general, así alcanzando su mayor popularidad.
Su carrera fue en auge hasta 1982, cuando la banda se separo por diferentes motivos.
A mediados de 1998 se volvieron a reunir, sacando en 1999 un nuevo disco NO EXIT, y lanzando un nuevo éxito: Maria. Desde entonces siguen tocando realizando jiras.
En 2003 sacaron un nuevo disco THE CURSE OF BLONDIE, alcanzando un moderado éxito.
En la actualidad se encuentran realizando una jira por sus 30 años con la musica.
Acá les dejo 4 video clips. Atomic, Call me, Maria y Good Boys.
ATOMIC (1980)
CALL ME (1980)
MARIA (1999)
GOOD BOYS (2003)
18 jun 2008
Ferro: 70 años de puro humor
INAUGURACIÓN: jueves 26 de junio a las 19 hs en el
CCEBA – Centro Cultural de España en Buenos Aires
Paraná 1159. Entrada libre y gratuita.
www.cceba.org.ar
Del 26 de junio al 24 de julio.
Horario: Lunes a Viernes de 10:30 a 20 y Sábados de 10:30 a 14 hs.
Eduardo Ferro es sin duda uno de los grandes maestros del humor gráfico argentino. Dueño de un estilo inconfundible, descolló durante la época de oro de la historieta en nuestro país en las revistas Patoruzú y Patoruzito. Sus célebres personajes son hoy verdaderos íconos: Langostino, Bólido, Chapaleo, Pandora y Tara Service tienen un lugar asegurado en el podio de los emblemas autóctonos del humorismo gráfico. Ferro, de 90 años, es uno de los maestros indiscutidos de dibujantes, apreciado y admirado por sus colegas.
Ferro: 70 años de puro humor es una exposición retrospectiva que traslada el espíritu de la que se realizó en octubre de 2007 en España, cuando el dibujante recibió el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos. Este premio es otorgado por el Ministerio de Cultura y el Ministerio de Asuntos Exteriores del Gobierno de España y promovido por la Fundación General del Universidad de Alcalá, las mismas instituciones que otorgan el Premio Cervantes.
La inauguración contará con la presencia del autor
Curadores: Claudio Kappel y Fernando Gómez (Nando)
Producida por la Fundación General Universidad de Alcalá.
Visitas guiadas:
5 de julio, de 13 a 14 hs, a cargo de Claudio Kappel
12 de julio, de 11 a 12 hs, a cargo del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro
CCEBA – Centro Cultural de España en Buenos Aires
Paraná 1159. Entrada libre y gratuita.
www.cceba.org.ar
Del 26 de junio al 24 de julio.
Horario: Lunes a Viernes de 10:30 a 20 y Sábados de 10:30 a 14 hs.
Eduardo Ferro es sin duda uno de los grandes maestros del humor gráfico argentino. Dueño de un estilo inconfundible, descolló durante la época de oro de la historieta en nuestro país en las revistas Patoruzú y Patoruzito. Sus célebres personajes son hoy verdaderos íconos: Langostino, Bólido, Chapaleo, Pandora y Tara Service tienen un lugar asegurado en el podio de los emblemas autóctonos del humorismo gráfico. Ferro, de 90 años, es uno de los maestros indiscutidos de dibujantes, apreciado y admirado por sus colegas.
Ferro: 70 años de puro humor es una exposición retrospectiva que traslada el espíritu de la que se realizó en octubre de 2007 en España, cuando el dibujante recibió el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos. Este premio es otorgado por el Ministerio de Cultura y el Ministerio de Asuntos Exteriores del Gobierno de España y promovido por la Fundación General del Universidad de Alcalá, las mismas instituciones que otorgan el Premio Cervantes.
La inauguración contará con la presencia del autor
Curadores: Claudio Kappel y Fernando Gómez (Nando)
Producida por la Fundación General Universidad de Alcalá.
Visitas guiadas:
5 de julio, de 13 a 14 hs, a cargo de Claudio Kappel
12 de julio, de 11 a 12 hs, a cargo del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro
FONTANARROSA. 100% NEGRO
FONTANARROSA. 100% NEGROCuradoras: Judith Gociol y Marina Naranjo
Del 17 de junio al 2 de agosto
Inauguración: martes 17 de junio a las 19
Fundación OSDE- Imago Espacio de Arte
De lunes a sábado de 12 a 20
Suipacha 658, 1er. piso
Entrada libre y gratuita
Fontanarrosa. 100% Negro, la exposición que la Fundación OSDE inaugura por estos días, presenta al público más de doscientas obras de Roberto –el Negro– Fontanarrosa, entre originales de viñetas de humor y tiras de historieta; afiches, tarjetas, almanaques y otros trabajos del período en que el autor se dedicaba a la tarea publicitaria; ejemplares de diarios y revistas en las que participó; primeras ediciones, maquetas, pliegos de impresión, películas, bocetos y manuscritos de su obra literaria, entre otros materiales organizados en el espacio a partir de núcleos de sentido, más que de hitos cronológicos.
El humorista rosarino comenzó a dibujar y escribir profesionalmente en agencias de publicidad; hizo sus cuadros de humor gráfico iniciales en la publicación rosarina Boom y poco después integró el staff de la revista cordobesa Hortensia –donde nacieron sus dos personajes más conocidos: Inodoro Pereyra, el renegau, y Boogie, el aceitoso. En 1973 comenzó a publicar en el diario Clarín y, en paralelo, colaboró tanto en medios locales como internacionales, hizo decenas de prólogos, adaptaciones para teatro, colaboraciones para los espectáculos de Les Luthiers y cuanto dibujo o texto le pidieran: de una empresa, de una campaña de bien público, de una revista barrial. A la vez, escribió una veintena de libros de ficción.
Hasta ahora no ha habido en Buenos Aires una exposición dedicada a Fontanarrosa de esta envergadura, que confirme su talento como dibujante pero también como narrador y que exhiba materiales poco conocidos.
Entre otros, puede disfrutarse en Imago Espacio de arte:
Varias de las historietas que dibujó junto con un compañero en la escuela primaria.
El primer chiste gráfico en Boom.
El chiste con el que inició su trabajo en Clarín durante más de tres décadas.
Dos de los cuadernos en los que tomaba nota de las ideas que se le ocurrían –una frase, una palabra, un garabato– para luego desarrollar en sus trabajos.
Bocetos de tapa, hechos a lápiz, para El sexo de Fontanarrosa, El área 18 y Best seller.
Dibujos que -vistos hoy- difícilmente alguien se los adjudique al humorista. Por ejemplo, una bella y sutil mujer tejiendo publicada en El lagrimal trifulca o un dibujo de Adán y Eva expulsados del Paraíso por un Dios árbitro, profuso en detalles y en colorido, aparecido en Satiricón.
La producción es un abanico de géneros, recursos, técnicas, líneas, trazos, soportes… De esa diversidad surge, sin embargo, un todo integrado.
Da igual si es a través de dibujos, de globitos, de novelas o de cuentos…Fontanarrosa era esencialmente un cronista de lo cotidiano. Es –justamente– a partir de esta premisa que se articula la muestra que ahora queda a la vista de todos.
Actividades Culturales
En el marco de esta muestra se desarrollarán las siguientes actividades:
Jueves 26 de junio y 10 de julio a las 18.30
ENCUENTROS CON LAS CURADORAS DE LA MUESTRA
Judith Gociol, periodista e investigadora. Realizó prólogos para libros de Ediciones de la Flor y es autora, entre otros, del libro Oesterheld. Rey de reyes; y coautora de La historieta argentina. Una historia.
Marina Naranjo, diseñadora gráfica y docente. Ex Secretaria de Cultura de la Ciudad de Rosario. Colaboró como diseñadora editorial con Fontanarrosa desde el año 1992, en Ediciones de la Flor.
Jueves 3 de julio a las 18.30
Mesa redonda. HACER REÍR
Tácticas y estrategias del humor de Fontanarrosa, desde la experiencia de tres de sus colegas.
Participan:
Andrés Cascioli, dibujante. Fundador de Ediciones La Urraca, el sello que publicó las revistas Humor, Sexhumor y Fierro, entre otras, en las que Fontanarrosa fue asiduo colaborador.
Miguel Rep, dibujante y humorista gráfico, publica una tira diaria en el matutino Página/12 y colabora regularmente en la revista Veintitrés y en Fierro, entre otras publicaciones.
Juan Sasturain, escritor, ensayista, guionista de historietas. Actualmente es editor del diario Página/12, director de la revista Fierro y conductor del programa televisivo Ver para leer.
Jueves 17 de julio a las 18.30
LA MESA DE LOS GALANES
Una charla de café distendida y errática, tal como la que compartían el humorista y sus amigos en el viejo Cairo.
Participan:
Alejandro Apo, periodista deportivo, fanático del fútbol tanto como de la música y la literatura, actualmente conduce el programa en radio Continental Donde quieras que estés y viaja por el país con su espectáculo Y el fútbol contó un cuento.
Daniel Aráoz, actor, representó en teatro a varios de los personajes del autor rosarino y con su productora Compatriotas llevó adelante el ciclo Los cuentos de Fontanarrosa que se emitió por Canal 7.
Colo Vázquez, uno de los integrantes de la Mesa de los Galanes; presidente de la Organización Canalla para América Latina (OCAL).
Jueves 31 de julio a las 18.30
Mesa redonda. AFIRMAR TODO
Negar todo y otros cuentos es el título del libro que reúne los últimos relatos escritos por Fontanarrosa. Esta nueva obra será el disparador para conversar sobre la literatura del autor y reafirmar su talento como narrador
Participan:
Daniel Divinsky, responsable de Ediciones de la Flor, el sello que publicó la obra del rosarino.
Juan Martini, escritor, autor de libros de cuentos y novelas como Barrio Chino, La vida entera, La máquina de escribir, El autor intelectual, Fuerte Apache, Colonia y Rosario Express, entre otros.
Claudia Piñeiro, escritora, dramaturga y guionista de televisión. Entre otras obras, publicó Tuya, Las viudas de los jueves y Elena sabe. Recibió, entre otros, el Premio Clarín Alfaguara de Novela 2005, el Premio de literatura infantil y juvenil Fundalectura-Norma de Colombia, y el premio ACE 2007 a la mejor obra de autor nacional.
PROYECCIONES:
Sábado 21 de junio a las 15.30 y 18.30
Cine negro. Documental dirigido por Mariana Wenger y estrenado en 2007.
Contaremos con la presencia de la directora, quien dialogará con el público.
Desde el 23 de junio en adelante
De lunes a sábado a las 15.30 y los lunes, martes, viernes y sábados también a las 18.30 se proyectará*:
Cine negro. Documental dirigido por Mariana Wenger.
Cuentos de Fontanarrosa. Del ciclo de adaptaciones de textos del escritor, a cargo de la Productora Compatriotas y emitido por Canal 7.
Homenaje. Compilación preparada por Ediciones de la Flor para la presentación de Inodoro Pereyra 32, en abril de 2008.
Obra en construcción. Entrevista a Roberto Fontanarrosa, realizado por la Audiovideoteca de Buenos Aires.
Soriano-Fontanarrosa. El diálogo entre los dos escritores fue parte del ciclo Tercer Ojo, emitido por TyC Sports en 1996.
* Consultar grilla de horarios de cada proyección en www.imagoespaciodearte.com.ar o al 4328-3287/ 6558 / 3228
Visitas guiadas regulares:
Miércoles 11, 18 Y 25 de junio y miércoles 2, 16, 23 y 30 de julio a las 18.30
IMAGO Espaciode Arte Prensa Fundación OSDE
Horario: de lunes a sábado de 12 a 20 Julio López de Tejada
Suipacha658,1er.piso.wlmailhtml:%7B909BD053-5A55-417F-A73E-F73378CB9ED4%7Dmid://00000200/!x-usc:mailto:julio.tejada@osde.com.ar
Tel.: 4328-3287/6558/3228 Tel.: 4318-6249 - 15-6991-6898
www.imagoespaciodearte.com.ar
E-mail: infoimago@imagoespaciodearte.com.ar
15 jun 2008
Domingos Musicales!
Hoy tenemos a los Traveling Wilburys!
Este supergrupo fue integrado por George Harrison (ex-The Beatles), Roy Orbison, Bob Dylan, Jeff Lynne (ex - Electric Light Orchestra) y Tom Petty (Tom Petty & The Heartbrakers).
Nacio como una casualidad y en 1988 grabaron su primer disco. Vol. 1. A los pocos meses fallece Roy Orbison y no vuelven a grabar otro disco hasta 1991 (Vol. 3).
El año pasado sacaron un disco+DVD recopilatorio con los mejores temas, alcanzando un exito inesperado.
Aca les dejo un videoclip de su primer disco, Handle Me With Care, y dos de su segundo disco, los temas Inside Out y The Wilbury Twist.
En este videoclip se puede ver como dejaron una
guitarra apoyada en frente de la bateria, en
memoria de Roy Orbison.
John Candy y Eric Idle, dos grossos!
Ferro, Corazón a Corazón - La Muestra
Mil disculpas por la demora. Distintos factores influyeron para que no actualice el blog.
Acá les dejo lo prometido, las fotos de la muestra!
Acá les dejo lo prometido, las fotos de la muestra!
Para ver mas fotos,
de la muestra,
hace click aca!
4 may 2008
Ferro en la 34° Feria del Libro
El pasado viernes 02 de Mayo se realizo, en el Rincón de la Lectura, una 'conferencia' (eso intento ser en un principio) del GENIAL Ferro. Conducida por Carlos Garaycochea, la charla fue sorprendida por la llegada de 'El Pibe' (tal como le dice Ferro) Guillermo Roux (renombrado artista plástico argentino, que comenzo pintando y dibujando en la vieja revista Patoruzu), el cual se sentó a la izquierda de Ferrito y nos convido con sus anécdotas.
Garaycochea, Ferro y Roux
La charla fue presenciada por GRANDES artistas del ambiente gráfico nacional, Altuna, Miacas, Cascioli, Tute, Jorge De los Rios y muchos más.
Ferro se despacho con sinfín de anécdotas, con Quinterno, con Roux, en la escuela de Garaycochea, pero siempre contando experiencia.
También hablo sobre como nacieron Chapaleo, Langostino, la devolución de Pandora, etc.
Una HERMOSA charla de la cual, nuevamente, pude ser testigo (ver Ferro por Garaycochea... bueno, esa era la idea! de Diciembre de 2007).
Paralelamente (y la razón de esta charla) se realiza una muestra Ferro, Corazón a Corazón, con originales del Maestro, donde se pueden ver fotos, revistas y demás cosillas referidas a Ferrito.
La muestra (y su consiguiente conferencia) fue organizada por El Museo del Dibujo y la Ilustración.
Lamentablemente, al grabar la charla, me quede sin espacio en la cámara, en la semana prometo mejores fotos de la muestra.
Para ver mas fotos,
hace click aca!
Tute saludando a Ferro
20 abr 2008
29 mar 2008
Dani The 0
Hoy se nos fue un gran humorista.Un gran tipo, gran amigo. Yo lamentablemente no lo conocí bien, solo lo vi un par de veces en Fantabaires y en demás encuentros historietisticos.
Publico en FIERRO, en Skorpio, Sex Humor y en la Comiqueando clásica (de ahí las imágenes de abajo).
Su blog personal: http://www.hermosopordentro.blogspot.com/
Una GRAN pérdida.
Caminantes no hay caminos... es culpa de vialidad.
Capitulo Cero
Enero de 2002. Primer dibujo del Sr. D.En esa época trabajaba en COTO y el Sr. D no dejaba de pensar en sus vacaciones.
Cuanta agua corrio bajo el puente!
15 mar 2008
El jueves 20/03 se estrena IMAGINADORES!!!
"IMAGINADORES" ES EL DOCUMENTAL DE LA HISTORIETA ARGENTINA DE AVENTURAS.
Una película de Daniela Fiore, con dirección de animación de Julio Azamor, AUSPICIADA POR EL INCAA, con entrevistas a:
Francisco Solano Lopez, Roberto Fontanarrosa, Carlos Trillo, Horacio Altuna, Enrique Breccia, Oswal, Carlos Meglia, Ernesto Garcia Seijas, Caloi, Eduardo Maicas, Jorge Lucas, Ricardo Villagran, Elsa Oesterheld, Irma Breccia, Andres Cascioli, Javier Doeyo, Juan Sasturain, Andres Accorsi y muchos más, que cuentan sus anécdotas, experiencias y opiniones de la época de oro hasta la actualidad.Imperdible.
Estrena el 20 de marzo. Solo en cines.
Toda la información en http://www.imaginadores.com.ar/
13 mar 2008
Nueva Vida
Una muy amiga mía se me va a vivir a España. Tierra de tebeos, Mortadelo y Filemon...Buen viaje! La MEJOR de las suertes en la Madre Patria!
SUERTE MAGALI!!!
12 mar 2008
2 mar 2008
¡En marzo empiezan los talleres de dibujo en el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro!!
Como siempre:-Clases de 2 horas de duración.
-Grupos reducidos de trabajo, adaptándose el profesor a los conocimientos del alumno.-Sin matrícula de inscripción.
-La primera clase es gratuita: venís, tomás la clase y, si no te gusta, no pagás.
-Precios muy económicos...
Jueves de 16 a 20 hs:
Historieta e Ilustración, a cargo de Fabián Mezquita (Consejero del MCSV, Miembro Fundador de Banda Dibujada)
Su blog personal: http://fabianmezquita.blogspot.com/ ..
Historieta e Ilustración, a cargo de Fabián Mezquita (Consejero del MCSV, Miembro Fundador de Banda Dibujada)
Su blog personal: http://fabianmezquita.blogspot.com/ ..
Viernes de 17 a 20 hs:
Caricatura y Humor Gráfico, a cargo de Cilencio (La Prensa, revista Humor, y otros)
Su blog personal: http://cilencionosecalla.blogspot.com/ ...
Caricatura y Humor Gráfico, a cargo de Cilencio (La Prensa, revista Humor, y otros)
Su blog personal: http://cilencionosecalla.blogspot.com/ ...
Y como siempre, la atención personalizada de los consejeros del Museo.Museo de la Caricatura Severo Vaccaro
Abierto al público Jueves y Viernes de 15 a 20 hs (menos los feriados).
Lima 1037-Cap.Fed-
Abierto al público Jueves y Viernes de 15 a 20 hs (menos los feriados).
Lima 1037-Cap.Fed-
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